（国家名酒周刊）当美酒遇到光影效应(1)

　　自1895年卢米埃尔兄弟拍出世界上第一部真正意义上的具有光影效应的影片在巴黎上映至今，世界艺术格局已然发生了巨大改变。电影作为区别于音乐、美术、戏剧等传统艺术的第七艺术，如今更是深入我们生活、娱乐等方方面面。

　　世界影视艺术如今大体分为两大阵营：第一阵营是以叙事、文艺等手法为主的美国好莱坞、中国北京、上海以及欧洲各国为主的，继承和发扬了“戏剧电影之父”梅里埃的叙事制作阵营；第二阵营是以歌舞抒情的印度宝莱坞为首的制作阵营。

　　巨大的地理位置差异奠定了我们与西方文化的巨大差别，这种文化差异自然而然显示在我们的影视作品中，细微到镜头、故事、选景、台词、道具等等。

　　近年来，无论是在好莱坞收获海量好评的美国版《花木兰》，还是在全球范围内斩获极其可观票房的《功夫熊猫》，其中所彰显的中国化的叙事符号早已深深烙在全世界观众心中。在中国元素横扫世界电影格局的今天，我国电影已经成为除北美以外最大的影视工业生产线。影视作品不仅仅只作为艺术产品而存在，时代的更迭赋予影视作品中传统文化以新的商业价值和文化内核。

　　西方海洋文化及酒压抑

　　西方文化多起源于古希腊，莎士比亚著名的《哈姆雷特》母题杀父娶母来自于《俄狄浦斯王》，来自于《特洛伊战争》的战争主题等等，都起源于古老的海洋文明，我们在很长一段时间内称之为“泊西来”文化。古老的西方各国曾依靠其独有的工业文明席卷整个亚非大陆，如今的开放和文明程度也为世界所称道。

　　自意大利新现实主义、法国新浪潮主义的影视革命后，西方影视也慢慢进入了以“主旋律”为核心的调整期，从而产生了相应的酒压抑现象。

　　影视作品中最小的叙事单位被称作叙事符号或叙事元素。而酒自上世纪90年代后，多数时候成为“英雄成功”路上的小小阻碍，甚至是毁灭世界的恶魔，又或者成为漫长人生路上偶然遇到的小惊喜。

　　小惊喜属于葡萄酒，《杯酒人生》开篇即娓娓道来一个关于中年男人的灰色生活以及春波荡漾的崭新生机。男主角处于人生的十字路口，与妻子离婚一年，本身又毫无魅力可言，不过他对于葡萄酒有自己特殊的一套理论，一次与朋友的旅行后，他面临新的人生挑战。影片中讲述了太多葡萄酒的种类与产地，观众随时随地穿梭在酒吧、餐厅、家中大大小小的酒桌中。当葡萄酒产生了超越其自身的意义与消费观，成为一种精神寄托，成为男主角人生里每一个阶段、每一个情绪的代替品时，酒就成为影片中的一种叙事符号代替男主角讲述他的孤单与狂欢。

　　小阻碍属于概念“酒”。当酒不作为某个品种或品牌出现，只是作为一种量化的概念符号时，酒就成为西方影视中被压抑的某种元素。在好莱坞电影里，随处可见被英雄顺手救起的醉汉，手里拿着白兰地调戏姑娘的酒鬼，总是发生牛仔动手事件的小酒馆等等。

　　酒在西方影视中意象颇多，《教父》里马龙·白兰度喝得暧昧而优雅，《天国王朝》里奥兰多·布鲁姆喝得柔情而果决，《酒心情缘》里米基·洛克喝得理想又堕落，《阿甘正传》里汤姆·汉克斯不敢饮酒的谨慎与伟大。无论酒作为哪一种意象出现，都具备了海洋文化的理性和侵略性。

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