酿酒师：被遗忘的鉴酒要素(1)

　　关于葡萄酒的鉴赏，我惊异地发现：我们在品尝一瓶葡萄酒并作出评论的时候，却很少提到酒的作者，也就是酿酒师或者庄园主。

　　在欧洲，一般会将葡萄酒分成两类：一类是日常饮用的餐酒（Table Wine），一类是优质产区葡萄酒（Quality Wine Produced In Specific Region，简称为：QWPSR），也就是说一类是吃饭时随便喝一喝的酒，一类是可以慢慢品尝鉴赏的酒，如果说前者是日用品，则后者可以称为艺术品。

　　实际上，一瓶葡萄酒，价格过千，甚至上万，这里面除了必须有的品质价值之外，其实还有许多附加的东西，比如品牌、产量、销售、产区、年份、栽培及酿造等等因素，而要鉴赏一瓶高品质的葡萄酒，除了对酒本身的品尝之外，如果我们知道酒庄的历史、产区的特性、当地的文化、葡萄的品种及比例，乃至庄主的喜好等等，我们就会更深刻地体会葡萄酒的奇妙与愉悦，这跟鉴赏一件艺术品是相类似的。

　　去过巴黎卢浮宫的游客可能深有感受的是，同样面对应接不暇的举世奇珍，在断臂的维纳斯与缺头的胜利女神的雕像前，在神秘的蒙娜丽莎的画前，人头涌涌，而众多的艺术珍品却被我们一笑而过，原因很简单：我们都知道这几件艺术品的背景资料都或多或少地有所了解，观赏的角度与热情就完全不一样了。

　　一款好的葡萄酒，也是一件艺术品，如果你鉴赏的时候，对于其背景资料一无所知，鉴赏的效果肯定也会大打折扣，这也是我不主张普通的爱好者玩盲品的一个主要的原因，盲品对于提高葡萄酒的品尝能力是必不可少的，作为专业的训练，或者是比较有特色而价格不太高的葡萄酒，猜一猜，开开心，是可以的，但是一款顶级的好酒，也东施效颦地搞盲品，何异于暴殄天物。

　　艺术品的鉴赏，古今中外的学术论著可谓汗牛充栋，流派也相当多，总体而言，都会讨论作品、作者与读者三者及其关系来探讨，以西方文论为例，18世纪末的浪漫主义至19世纪的现实主义时代的文艺理论是以作者为核心的，19世纪末至20世纪中叶的现代派文学，以作品为研究核心的文艺理论占据了主要地位，而20世纪中叶至今的后现代主义艺术时期，读者接受理论上升为主导思潮，但是，这三者中不管哪一个占主要地位，都跟其他两者有密切的联系，看看当代的艺术评论方面的文章，有哪篇在评论艺术品的同时，不提到作者的呢？

[1] [2]